Sinopsis
Amira es una joven marroquí que emigra a España en pos de poder ayudar a su familia, que permanece en Marruecos. Un día sufre un atropello accidental por parte de Justino, quien como consecuencia del atropello y bajo mandato de su hermana, acoge a Amira en su casa.
Esta película refleja una realidad profunda, la cara oculta de un fenómeno perenne que la prensa más amarillista usa para lanzar sus despojos la inmigración. Esta película habla de aquellos inmigrantes que, en su condición de esclavos, acceden a trabajar para cualquier desaprensivo que, desprovisto de carácter humano, les use como si fueran objetos que puede comprar. Por lo tanto, este filme habla de la inmigración, pero también de la esclavitud a la que un grupo de energúmenos somete a los más débiles, aquellos a quienes la historia ha tratado y sigue tratando peor.
La Tierra de Amira es un relato fiel y objetivo de la relación de algunos inmigrantes con España. Es una reflexión necesaria sobre aquellos valores que en este país algunas personas han olvidado, como lo son la empatía, la hospitalidad y el pleno convencimiento de que los emigrantes, lo queramos o no, son necesarios. Siempre han existido y, para bien o para mal, siempre existirán.
El punto anterior queda perfectamente retratado en el personaje de Justino. Sin ningún ánimo de hacer destripes, él comienza en este relato con una actitud cerrada ante lo que para él representa Amira, condicionada por el desconocimiento que Justino tiene sobre quienes vienen de fuera. Conforme va conociendo a la coprotagonista de esta historia irá empatizando con ella, hasta profesar un sincero afecto. Inicialmente, Justino tiene por lo tante ciertos prejuicios que, con el tiempo, irán desapareciendo. En él, por lo tanto, se personifica a gran parte de la especie humana, porque si un ser humano se encuentra con que tiene que transitar por una senda desconocida es comprensible que este padezca temor, aunque no hay por qué usar el machete contra todo lo que se nos presenta sin haberlo conocido.
Por otra parte, Amira se encuentra inicialmente con situaciones verdaderamente espantosas y un trato degradante por parte de Justino, ante quien se rebelará. Conforme él va acercándose a ella, ella descubre el valor de la tierra no como algo material que se puede comprar o vender, sino como la madre de todos los seres vivos, es decir, aquél ente sin el cual los demás, tanto humanos como el resto de especies animales, no podemos vivir. Por lo tanto, la película deja un mensaje profundamente ecologista.
La Tierra de Amira es, esencialmente, un largometraje que desborda humanidad durante las dos horas que dura. Se trata de una historia sobre inmigrantes y españoles contada tanto por inmigrantes como por españoles. Tanto es así que Mina el Hammani intérprete de Amira y Manuel Morón intérprete de Justino han ayudado a financiar el proyecto.
Por suerte, y dado que las buenas noticias no vienen solas como lo es el estreno de una película tan humanista como esta no vienen solas, y en SaBer y Ocio hemos tenido el placer de conversar con Robert Jiménez su director y con el gran dúo protagonista de la misma, Mina el Hammani y Manuel Morón.
MINA EL HAMMANI (MH) Y MANUEL MORÓN (MM)
SYO La tierra de Amira cuenta la historia de dos personajes inicialmente enfrentados que acaban acercándose. ¿Cuál ha sido el mayor atractivo de este proyecto
MH El guión. La primera vez que me lo presentaron y que lo puedo leer fue hace seis años. Y me pareció un guión precioso, con muchos valores y con una historia también muy necesaria obviamente hace seis años, y creo que ahora mucho más, donde dos personas a priori muy diferentes, pero se permiten dentro de la situación, de la historia.
adentrarse en el mundo de cada uno, mirarse y escucharse.
MM Sí, para mí es igual. El guión ya de entrada estaba muy bien escrito, estaba muy claro todo, y tenía un fondo de humanidad que me interesó mucho. Entonces, ese fue el mayor atractivo.
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| Mina El Hammani |
SYO De estos personajes, ¿qué destacaríais?
MH Hay muchas cosas que destacar. A mí, el personaje de Amira tiene algo que yo admiro, y admirar es siempre en cualquier ser humano, y es las ganas, las ganas por querer ayudar a su familia, que es para mí algo primordial y que yo conecto mucho con ella desde ahí. Permitirse dentro de esas situaciones que a veces te empujan, quieras o no quieras, pero a hacer ciertas cosas. Por ejemplo, irte a otro país de ilegal, que es una experiencia muy compleja, muy difícil, y más siendo mujer y siendo tan joven, y adentrarse en otro país, tener esa valentía, pero sobre todo, hay mucha necesidad, obviamente. También hay una garra, una parte visceral que el personaje de Amira tiene con la que me gusta mucho conectar...
MM Yo de Justino lo que destaco es un poco esta capacidad o este saber hacer, porque él estaba en un mundo muy de sombras, muy oscurito, el poder dar su brazo a torcer para empezar un camino un poco más luminoso del que tenía. Eso es un poco lo que destaco más del personaje de Justino.
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| Manuel Morón |
SYO -De lo que se ha podido ver en la película se desprende que este filme en general aboga por la empatía. ¿Crees que puede dar un buen aporte a la sociedad ¿Que este mensaje es necesario actualmente
MH Hombre, sí, yo creo que es necesario, y es algo con lo que yo intento siempre poner encima de la mesa.
SYO No sé si es demasiado personal la pregunta, si no queréis.
MH No, hombre, no, ¿por qué? Me parece algo muy necesario, sobre todo porque estamos en un momento que yo lo digo bastante donde se habla mucho de la empatía pero no se ejecuta. Quiero decir que no apropias el concepto de lo que requiere la empatía.
El otro día estaba yo en mi casa reflexionando, me puse a pensar conmigo misma. La gente habla,se escucha que hay que ser más empáticos, hay que ser más humildes, y yo digo que esto no es una cuestión económica...
MM Sí, para mí es muy importante. Yo no sé si es empatía o es amor. Es el poder estar más abierto al que tienes enfrente, abierto de corazón, abierto de mente, pero claro, eso lleva un trabajo que no todo el mundo está dispuesto a hacer...
SYO La inmigración es algo difícil de reflejar en el cine, porque es un tema muy controvertido, pero vosotros lo habéis hecho bien. ¿Cuál es a vuestro juicio el secreto?
MH Secreto…no creo que haya ningún secreto como tal, es las ganas de querer reflejar lo real. Pasa mucho en esta película...
MM Sí, yo tampoco creo que hayamos tenido un secreto, sino que es una necesidad, la inmigración es necesaria...
SYO La película en cierto modo refleja un poco lo que también ha sido la propia historia de los españoles...
MO ¡Pero si estamos yéndonos! La gente top en medicina y en ingeniería se está yendo fuera porque aquí no encuentra un espacio que esté bien pagado...Se están yendo fuera. Entonces es algo(insisto) que tiene que ver con el poder y las ideologías y no tanto con la inmigración. La inmigración no es un problema, nunca lo ha sido. Quieren convertirlo en un problema porque no interesa al capital o a determinadas ideologías. Es necesario hablar porque está ahí pero lo han convertido en un problema cuando no lo es.
MH Es muy curioso. Por ejemplo, en Sevilla, cuando presentamos la película, al terminar vino un señor. Se presentó. Era mexicano, y me dijo “mira, esto, lo mismo que estáis viviendo aquí vosotros ...
SYO Bueno, pues por mi parte no sé si quieres decir algo más.
MM Saludarte, muchas gracias.
ROBERTO JIMÉNEZ
SYO La tierra de Amira es un filme que nos habla de la emigración
desde el punto de vista de los emigrantes y de los españoles que les acogen.
¿Cuál es a tu juicio la moraleja de este filme?
RJ Yo creo que habla de varios temas, pero si me tengo que dar con uno,
con un mensaje o con una cuestión que plantea, sería el diálogo entre las personas.
Aunque aparentemente seamos dispares, distintos, creo que merece la pena que dediquemos un rato a intentar entendernos. Yo creo que nos están llevando a que estemos en posiciones muy radicales ahora, que seamos de un sitio o de otro, y creo que la película apuesta por el diálogo, porque con un poquito de esfuerzo y sentarnos con el otro, igual llegamos a tener algún punto de entendimiento.
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| Roberto Jiménez |
SYO Esto enlaza con otra pregunta que ya aprovecho para hacerte. Esta película toca no solamente el tema de la emigración, sino también el tema de la ecología,
el tema de cómo recibimos a los extranjeros en España. Actualmente, por las redes sociales sobre todo, pululan muchos mensajes de odio. ¿Cómo crees que esta película puede contrarrestarlos?
RJ Bueno, pues como te decía, yo creo que es una manera de la que merece la pena intentarlo, es intentando conocernos, intentando conocer al que viene, sin ponerle una etiqueta de entrada, una etiqueta que nos impida hablar con él o con ella. Creo que por lo menos merece la pena que nos sentemos un rato a hablar. Si luego no nos entendemos, será otra cuestión, pero por lo menos hay que intentarlo.
SYO Eso es de hecho lo que reflejan estos dos personajes, que son Amira y Justinol que el príncipe tiene una actitud más desconfiada y cerrada, pero luego se va abriendo.
Sí, evidentemente Justino sería esa persona cerrada que ya, por el hecho de que tienes otra edad, otra cultura, otra religión, vienes de otro país, desconfía y no tiene ningún interés a priori en conocer a Amira ni en entender quién es ni sus razones para hacer las cosas.
Poco a poco, con un mínimo de convivencia, compartiendo un poco una mesa y un espacio, se acerca a Amira y por lo menos intenta empatizar, que en este caso es mucho. Rompe aunque sea un mínimo esta barrera, este prejuicio inicial. A lo largo de la película vemos como el personaje de Justino, insisto, va abriéndose más hacia ella y va descubriendo sus verdaderos ideales.
SYO ¿Cómo ha sido el proceso de guiar a los actores para que lleguen a este punto?
RJ El trabajo, sobre todo con Mina y con Manuel, ha sido un trabajo de cooperación, de colaboración desde el principio. Mina ya estaba en el proyecto antes de que yo me sumara, porque cuando yo me sumo al proyecto es un guión que ya llevaba bastante tiempo escrito
y que se estaba intentando levantar y financiar. Manuel se incorpora conmigo prácticamente cuando yo entro. Ha sido un trabajo con ellos de hablar mucho, con ellos y con los guionistas (Pedro y Rodrigo). Hemos tenido muchas sesiones de trabajo donde hemos compartido nuestros puntos de vista para eso, para llegar a un acuerdo, para que todo el mundo estuviese a gusto trabajando con este guión. Realmente yo no les he llevado tanto, sino que todos nos hemos llevado un poco a todos y el resultado final es el que hay.
SYO La España vaciada es un elemento que aparece en la película, como lo es también la ecología, el amor a la tierra. ¿Qué es lo que te ha llevado en concreto a introducir estos temas a tu equipo y a ti?
RJ Bueno, como ya te he dicho, cuando yo me sumo al proyecto el guión ya está escrito y eso ya estaba en el guión. Esa inquietud por hablar de la España vaciada,
la España que se está quedando sin gente ya estaba en el guión. Es la gente que tiene que estar para cultivar los tomates que tomamos cada día, esa apuesta por la gente que todavía siente amor hacia la tierra y cariño frente al que a lo mejor la trata de una forma más industrial, eso ya estaba en el guión. Y cuando leí el guión me pareció que eran elementos interesantes que aportan a la historia sin ser el tema central, pero que eran temas que estaban ahí y que estaban tratados de una manera que a mí me parecía interesante.
SYO Habéis contado en la banda sonora con la aportación
del cantautor Javier Ruibal. ¿Qué aporta la labor de Javier a la película?
RJ Bueno, Javier sobre todo es el creador, el compositor del tema, no es de la música que suena a lo largo de la película, es una compositora. Él compone la canción que suena al final. Estoy encantado de que Javier esté en la película. A él se le ofrece esta posibilidad, se le enseña la película, le gusta mucho y nos propone una canción que nos parece que encaja fenomenalmente con la historia, es la canción que suena al final. Entonces, que esté Javier es un valor más para la película.
SYO Además de director y guionista has sido productor ejecutivo, hablando de tu carrera en general. ¿Con cuál de estas facetas de tu vida profesional te queda así si es que puedes quedarte con alguna?
RJ Pues no puedo, la verdad, porque todas me parecen interesantes. Guionista es como empecé hace ya 25 años, productor ejecutivo, pues bueno, he tenido que hacerlo y me ha servido para tener una visión global de cómo se hacen las cosas, de cómo se producen las series y las películas. Creo que es interesante (también como guionista) tener esa visión, porque no te quedas encerrado en tu pequeña burbuja. Empecé a dirigir en 2020 con cortos, cortos muy pequeños, muy modestos. Tras la experiencia de dirigir La Tierra de Amira, como ha sido muy satisfactorio e interesante, me planteo si puede ser en algún futuro cercano poder dirigir otra película, en este caso con guión propio, por tener todas las opciones, porque yo he escrito guiones que han dirigido otros, he dirigido guiones ajenos y ahora me falta la tercera opción, que es escribir un guión y dirigirlo, es decir, expresar una idea por mi mismo desde el principio hasta el final. Ese es el reto. Con los cortos lo he hecho, he hecho tres cortos con guiones propios, pero me faltaría la opción de largo,
y estamos en ello. Entiendo que puede ser un proceso largo y complicado,
pero estamos en ello.
REPARTO
Amira: Mina El Hammani
Justino: Manuel Morón
Araceli: Pilar Gómez
Ramiro: Jorge de Juan
Aurelio: Joaquin Nuñez
Doctora: Alicia Mohino
Pascual: Mario Zorrilla
FICHA TÉCNICA
Dirección: Roberto Jiménez
Guion: Pedro García Ríos y Rodrigo Martín Antoraz
Productores: César Martinez Herrada, Miguel Torrente, Antonio Hens
Dirección de arte: Bea López
Dirección de fotografía: Tote Trenas
Montaje: Pablo Barce
Vestuario: Ane Martinez de Luco
Música original: Claudia Lively
Canción Original: Javier Ruibal
